Anonim

Lukuaika 5 minuuttia

He olivat ensimmäisiä ohjelmoijia, yli sata vuotta ennen Internetin ja sosiaalisten verkostojen syntymistä. Useimmille ihmisille he ovat vain vieraita; Elokuvien ystäville suuri osa veljien Augusten ja Louis Lumièren keksinnöstä tuli massiiviseksi.

He olivat Lumièren operaattoreita, kymmeniä nuoria, jotka aloittivat seikkailun aseellisina syklopeanisilla puulaatikoilla, jotka pystyivät muistamaan kaiken, mitä minuutin valon ajan esitettiin.

Minuutti valoa Juuri niin kesti Lumièren elokuvat. Sen selitys on yksinkertainen: Se oli kokonaisaika, jolloin selluloidikäämi kesti keksinnössä kuvat, jotka patentoitiin 13. helmikuuta 1895: elokuva.

Tuote, joka on johtanut isien valokuvien tutkimiseen useiden vuosien ajan ja valtava tieteellinen huolenaihe, molemmat yhdistivät olemassa olevat keksinnöt (kuten kinetoskooppi) laitteiden luomiseen , jotka pystyvät ottamaan ja projisoimaan kuvia.

Lumière

Louis Lumière Croydonissa (Englanti) vuonna 1936 © Getty Images

Lumièren elokuvaohjaaja oli vallankumous. Hänen ensimmäinen elokuvansa, Lumiere-tehtaan työntekijöiden poistuminen Lyon Monplaisirista, esiteltiin yksityisellä passilla 22. maaliskuuta 1895, mutta käännöskohdan päivämäärä on saman vuoden 28. joulukuuta, jolloin joka järjestettiin elokuvan ensimmäisellä julkisella näytöllä: Juna saapuu asemalle.

Lumière loi elokuvan illuusion, mutta ei tehnyt sitä sattumanvaraisesti: kukin elokuva oli huolellinen todellisuuden tutkimus, kohtaus, joka otettiin tarkkaan aikaan ja paikkaan - myös muodon lyhyt kesto vaikutti: maksimissaan vähimmäisaika - ja jolla on tietty tarkoitus: muovata maailmaa.

Ensimmäinen tavoitteista oli erittäin selkeä: etsiä avainhetkiä, kertoa jotain ja tehdä se selkeällä ja esteettisesti miellyttävällä tavalla. Lumière loi siten elokuvateoksen.

Lumière

Elokuva-asema asemalle saapuvan junan kohdalta. © Getty Images

Tavoitteena oli myös yllättää yleisö ja saada heidät sijoittamaan rahaa elokuvan visualisointiin viihdemuotona. Lumière loi elokuvamarkkinat.

Viimeinen tavoite tuli itse markkinoilla: ihmiset eivät maksaisi nähdä aina samoja elokuvia ja kyllästyvät pian näkemään läheisen maantieteensä elementtejä. Meidän piti etsiä uusia ärsykkeitä, kuvata eksoottisia paikkoja, jotta ihmiset maksoisivat uudelleen nähdäkseen elokuvan.

Näin Lumière lähetti satoja nuoria tallentamaan kohtauksia ympäri maailmaa ja loi ensimmäiset perustan elokuvateollisuudelle.

Lumière

Lumièren elokuvaohjaaja oli vallankumous © Getty Images

LUMIÈRE-OPERAATTORI

Laulajat, proviisorit tai yksinkertaisesti nuoret teini-ikäiset kiehtoovat elokuvan taikuutta. He tekivät mahdolliseksi suuren osan yli 1400 elokuvasta, jotka Lumièren veljet allekirjoittivat.

Lumière-instituutin johtaja ja Cannesin elokuvafestivaalin taiteellinen johtaja Thierry Frémaux selitti El País -lehden haastattelussa, että "sen lisäksi, että keksittiin elokuva projisointilaitteeksi ja ajateltiin elokuvaa sosiaalisen tapahtuman lähtökohtana, Lumièressä oli tämä kolmas periaate: lähettää nämä operaattorit seikkailuun ympäri maailmaa, löytää ja heijastaa sitä ".

Veljekset Lumière tekivät mahdolliseksi monien nuorten unelman: matkustaa maailmaan tekemällä työtä, jolla oli myös vahva taiteellinen ja dokumenttiosa.

Jotkut heidän nimistään olivat Alexandre Promio, Francis Doublier, Constant Girel, Marius Chapuis, Felix Mesguich, Charles Moisson tai Gabriel Veyre.

Gabriel Veyre

Gabriel Veyre, yksi kuuluisimmista operaattoreista © Getty Images

Ateena ja sen olympialaiset, Moskova ja tsaari Nikolai II: n kruunaaminen, Pietari ja vallankumouksen alku, Espanja, Yhdysvallat, Japani, Turkki, Mongolia, Kaukasia, Afrikkalaiset heimot.

Elokuvaaja alkoi sekoittaa, kuten korttipakissa, maailman eri kaupunkeja: New Yorkissa näimme, mitä on kuvattu Madridissa, Madridissa, mitä on kuvattu Venäjällä …

Yhtäkkiä tuhannet ihmiset voivat miettiä, kuinka he liikkuivat, hengittivät, nauroivat tai kävelivät niin monien tuhansien ihmisten kanssa, jotka asuivat yhdessä oman planeetansa kanssa. Tapa matkustaa poistumatta sivustosta, ensimmäinen askel audiovisuaaliselle globalisaatiolle, joka vuosisataa myöhemmin moninkertaistuisi räjähdysmäisesti Internetin ja sosiaalisten verkostojen ilmaantuessa.

Vaikka jokaisella Lumièren operaattorilla oli tärkeys, jotkut erottuivat muiden yläpuolella. Yksi heistä oli Gabriel Veyre. Veyre on kuvannut yli 30 elokuvaa Meksikossa, myöhemmin Kuuban, Venezuelan ja Kolumbian läpi.

Myöhemmin hän vangitsi kohtauksia Kiinasta, muinaisesta Indokiinasta ja Japanista. Tämä kohtalo johti hänet lopettamaan suhteensa Lumièreen, koska hänen työnantajansa eivät pitäneet hänen elokuvistaan. He halusivat kuvia, joissa esitettiin enemmän eksoottisuutta kuin Veyren osoittamaa kuvaa, joka keskittyi realistisempiin kuin kaupallisiin Japanin kohtauksiin. Meiji.

Veyrestä tuli dokumenttielokuvien ohjaaja, jonka tyyli ja teeskentely eivät olleet puhtaimmin kaupallisia, vaan myös kriittinen viesti kuvaamisen kautta.

Gabriel Veyre

Marokossa kuvatun kuvan on kirjoittanut Gabriel Veyre © Wikimedia Commons CC-lisenssillä

Nykyään matka ja työ (kuuluisat käsitteet traviajarista tai digitaalisesta nomadismista, niin muodikkaita viime aikoina) ovat edelleen unelma monille ihmisille, jotka haluavat löytää planeetan, sillä vivahteella, että se on nyt äärettömän helppoa kuin Lumièren aikaan, kun siirtymät paikasta toiseen olivat aitoja odysseia, joita oli vain harvojen ulottuvilla.

Tästä prismasta elokuvan tekijän luominen ja Lumièren työ muuttuvat entistä tärkeämmäksi, mikä, vaikka sen tavoite oli puhtaasti kaupallinen, antoi satojen nuorten unelma maailman seikkailusta.

Lumière

Elokuvamainos Marlborough Hallissa Regent Streetillä (Lontoo) © Getty Images